В Риге пройдет музыкальный фестиваль «Skaņu mežs»
С 6 по 8 октября в культурном пространстве Hanzas Perons (Rīga, Hanzas iela 16a) пройдет фестиваль Skaņu mežs (Лес звуков), который отмечен британским изданием The Wire как самый масштабный фестиваль авангардной музыки в Балтии.
Главные хэдлайнеры фестиваля: дуэт из Берлина Amnesia Scanner, Уильям Паркер и Хамид Дрейк, одни из лучших представителей фри-джаза, лауреат Пулитцеровской премии Рейвен Чакон, вокалистка из Японии Phew и многие другие.
Amnesia Scanner - финский дуэт электронной поп-музыки, который базируется в Берлине. Марти Калиала (Martti Kalliala) и Вилле Хаимала (Ville Haimala), не редко вокалистом выступает искусственный интеллект, под псевдонимом Oracle. При таких условиях Amnesia Scanner можно считать трио. Проект выделяется своим экспрессивным и абсурдным флиртом через аудиовизуальные выступления. На фестивале Skaņu mežs будет возможность пережить дополненную версию выступления, которое было представлено на Берлинском художественном мультимедийном фестивале Transmediale и на закрытие музыкального фестиваля CTM в начале этого года.
Издание The Guardian об Amnesia Scanner: «Amnesia Scanner можно полноценно назвать одним из самых значимых проектов современной музыкальной андеграунд сцены».
Джо Моррис (Joe Morris) - гитарист фри-джаза и свободной импровизации, автор книги «Вечный рубеж» (Perpetual Frontier) и преподаватель в консерватории Новой Англии. На фестивале он выступит вместе с Вильямом Паркером (William Parker) и Хамидом Дрейком (Hamid Drake), которых критик Фил Фримен однажды назвал «лучшей ритм-секцией джаза». На этом признания не заканчиваются: критик Энтони Саймон обозначил их «канонической парой», а Том Шульт – «двумя иконами фри-джаза».
46-ти летний Рейвен Чакон (Raven Chacon) является первым коренным жителем Америки, который удостоился Пулитцеровской премии в музыке. Он один из немногих музыкантов экспериментального жанра, кто стал лауреатом премии, в публикации The New York Times подчеркивается, что «Чакон также первый harsh noise музыкант, который получил Пулитцеровскую награду». На фестивале он сыграет соло выступление и его музыку исполнит ансамбль Mivos Quartet, который назван Chicago Reader «одним из злейших и смелых музыкальных ансамблей из Америки».
Яркой составляющей фестиваля будет и авангардный метал. На сцене выступит нидерландский исполнитель М.С. Де Йонг (M.C. De Jong) со своим проектом экстрим-метала и музыкального шума Gnaw Their Tongues, комментарий портала The Quietus: «в этой музыке неприязнь практически ко всему существующему достигает горы человеконенавистничества». Медиа Distorted Sound отметил, что музыку Gnaw Their Tongues не «слушают», а «терпят», указывая, что Де Йонг уже долгое время является важной фигурой Нидерландской сцены экстрим-метала.
Ожидается, что 6 октября центральным представлением станет проект блэк-метала и электронной музыки Violent Magic Orchestra из Японии, который описывает себя как «музыкальный проект экстремального искусства», в своем составе объединяя видеохудожника, блэк-метал вокалистку и продюсера электронной музыки. Видеопроекции, дым-машины, дезориентирующая музыка и агрессивные стробоскопы концерт проекта создают захватывающий опыт, музыканты даже хвастаются вольтами шоу – расход электричества в размере 5000 ват и равномерен 60 усилителям. Проект сейчас готовит релиз Death Rave на лейбле Never Sleep. Медиа Fact группу называет «широко любимой блэк-метал супер группой».
Особенным событием 7 октября будет аудиовизуальный концерт и звуковой коллаж американского коллектива Negativland, которые выступят совместно с художницей Sue-C, лауреаткой грантов MacDowell и Creative Capital. Экспертное издание в сфере экспериментальной музыки The Wire резюмирует: «В данном весьма актуальном выступлении Negativland и Sue-C объявляют о реализации технологической антиутопии, которую можно рассматривать как в равной степени злобную и глупую. [...] Мир постепенно катится к коллапсу». Negativland — это проект звуковых коллажей, участники которого рефлексируют на средства массовой информации, перерабатывая, реконтекстуализируя и подчеркивая их абсурдность. Однажды на Negativland подали в суд из-за альбома U2, который деконструировали музыку группы и открыто использовали ее визуальные эффекты.
6 октября на сцене выступит ипровизаторка электронной музыки, эксприментальная вокалистка и ветеран пост-панка Хитоми Моритами (Hitomi Moritami), более известная как Phew. Моритами вошла в историю Японской рок-музыки как вокалистка группы Aunt Sally, которая сотрудничала с компонистом Рюичи Сакамото (Ryuichi Sakamoto) и Джеки Либезаит (Jaki Liebezeit) из группы CAN, а так же с участниками ансамбля «Ветхие новостройки» (Einstürzende Neubauten). Медиа Pitchfork переиздание альбома Our Likeness оценил на 8.3 балла, отметив его статусом Best New Reissue. Вплоть до сегодняшнего дня Phew продолжает записывать спонтанные и многогранные мелодии всеразличных жанров. Медиа The Quietus яркое выступление Phew на фестивале Unsound в выпуске 2022 года вспоминает: «Поначалу публика приняла ее, расплываясь по залу без оваций, но под конец концерта один из слушателей даже ахнул с широко открытым ртом: «О Боже мой!»
Также на фестивале выступит экспериментальный поп-музыкант Даниэль Блумберг (Daniel Blumberg) и поэтический grime вокалист Коби Сей (Coby Sey) со своей группой, продюсер эмбиент музыки Дебит (Debit), которая достигла уникального, темного звучания, обрабатывая музыкальные записи флейт древних Майя, текст-группа Орбита и манипулятор виниловых проигрывателей Мария Чавес (Maria Chavez), которая представит проект музыкального творчества tekhnē и многие другие.
8 октября состоится бесплатный концерт для детей и подростков при поддержке грантов ЕЭЗ Исландии, Лихтенштейна и Норвегии LYRA. Выступят африканско-португальская продюсерка танцевальной музыки Нидия (Nidia), норвежский гитарист и певец Стиан Вестерхусс (Stian Westerhus), компонист Петер Аблингер (Peter Ablinger) и перкуссионистка Сильвия Зитинска (Sylwia Zytynska), новый дует компонистки Анна Кирсе и художника Микелиса Фишерса, экспериментальная поп-музыкантка Эвита Манджи (Evita Manji) и звуковой художник Александр Рисхауд (Alexander Rishaug) с визуальной художницей Ингрид Бьорнали (Ingrid Bjørnaali).
С программой фестиваля и расписание концертов можно ознакомиться на сайте фестиваля. Билеты можно приобрести в кассах Biļešu serviss и www.bilesuserviss.lv.
